" QUIET RIOT "

Quiet Riot foi uma banda de heavy metal estado-unidense. Eles começaram em 1975 pelo vocalista Kevin DuBrow. A formação original era composta por Randy Rhoads (guitar), Kelli Garni (baixo) e Drew Forsyth (bateria).
Randy Rhoads e Kelly Garni moravam na Califórnia e durante quatro anos tocaram em algumas bandas pequenas. Já estavam cansados de tocar em festas na região e, em 1975, juntaram-se a dois amigos, Kevin DuBrow (vocal) e Drew Forsyth (bateria),
criando, assim, o Quiet Riot, que rapidamente tornou-se um dos grupos mais ativos de rock pesado da região de Los Angeles.
Logo a Sony Record percebeu o talento do grupo e fechou um contrato para lançar dois álbuns, só que no Japão. Foram “Quiet Riot”, em 1977, e “Quiet Riot II”, em 1978. Estranhamente, os discos nunca foram lançados nos Estados Unidos. O plano para fazer a esperada turnê japonesa estava pronto, já que o disco estava bem no país, mas ele foi cancelado. Naquele mesmo ano, o grupo ainda enfrentou duas saídas, a de Kelly Garni e Randy Rhoads, que passou no teste para ser o guitarrista da banda de Ozzy
Osbourne.
O grupo se dispersou e Kevin criou uma nova banda com o baterista Frankie Banali e o baixista cubano Rudy Sarzo, mas com a chegada do novo guitarrista, Carlos Cavazo, eles decidiram fazer daquela reunião a volta do Quiet Riot. O grupo fechou um contrato com a Pasha Records e lançou, em 1983, “Metal Health”. O sucesso repentino do disco surpreendeu a todos e a canção “Cum on Fell the Noize”, cover do Slade, foi direto para as paradas norte-americanas. Outra faixa importante no disco foi “Thunderbird”, uma homenagem ao guitarrista Randy Rhoads, que havia falecido em um acidente um ano antes.
“Condition Critical” saiu em 1984 e trouxe mais uma canção cover do Slade, “Mama, Weer All Crazee Now”. A crítica achou que o disco era uma cópia do anterior e o grupo enfrentou o início de uma crise. Quando recuperaram a atenção da mídia para “Quiet Riot III”, que saiu em 1986, Rudy Sarzo abandonou o grupo e foi substituído por Chuck Wright. O álbum foi um fracasso e a turnê resultou em mais baixa para o Quiet Riot. Kevin DuBrow largou o grupo no Hawaii, onde tinha feito o último show da turnê e pegou um vôo mais cedo. Os conflitos internos ainda resultaram na saída de Chuck.
Foram dois anos para se recuperar de tanta saída e colocar mais um álbum nas lojas, “Quiet Riot”. A nova formação ficou completa com a entrada de Sean Mcnabb, no baixo e Paulo Shortino, no vocal. A turnê do disco estava pronta e o que parecia ser um promissor recomeço, foi apenas um pequeno suspiro. Os ex-integrantes Carlos e Frankie moveram uma ação que proibiu o grupo de usar o nome de Quiet Riot e eles pararam de tocar.
A reconciliação só aconteceu em 1993, mesmo assim, só com parte da banda. Kevin, Carlos e Frankie lançaram “Terrified”, que não chegou a fazer sucesso. Eles tentaram melhorar a imagem com outro lançamento no mesmo ano, “Randy Rhoads Years”, que continha gravações do começo do grupo com o guitarrista, o que também não funcionou. Sem desistir, o Quiet Riot colocou no mercado, dois anos depois, “Down to the Bone”, que também não emplacou.
Para o Quiet Riot voltar a se destacar foi preciso engolir os sapos do passado. Kevin DuBrow, Carlos Cavazo, Rudy Sarzo e Frankie Banali se reuniram novamente em 1997 e saíram em turnê mundial no ano seguinte, na qual foi gravado o disco “Alive & Well”, em 1999. Um trabalho inédito só foi lançado em 2001, “Guilty Pleasures”. Em 2003, DuBrow deu início ao um novo projeto e a banda encerrou suas atividades mais uma vez.

Morte de DuBrow

O cantor americano Kevin DuBrow, vocalista da banda de heavy metal Quiet Riot, foi encontrado morto, no dia 25 de novembro de 2007, em sua casa em Las Vegas, informou a revista People. O roqueiro tinha 52 anos e era o único integrante que fazia parte da formação original da banda, composta pelo guitarrista Randy Rhoads, pelo baixista Kelli Garni e pelo baterista Drew Forsyth. As causas da morte de Dubrow não foram divulgadas. Em seu site oficial, a banda publicou uma nota lamentando a morte do líder. “Não sei o que dizer. Peço respeitem nossa privacidade e a memória do nosso querido amigo”, escreveu Frankie Banali, o atual baterista do Quiet Riot. O baixista da formação recente do grupo, Kelly Garni, afirmou que a banda deve se pronunciar oficialmente nas próximas 48 horas, assim que receber maiores informações da equipe que investiga a morte do cantor. O Quiet Riot alcançou certa notoriedade na década de 80, regravando a música "Cum On Feel the Noize(escrita por Jim Lea e Noddy Holder e produzida originalmente por Chas Chandlerdo, Slade, em 1973), álbum de estréia “Metal health”, de 1983. O disco mais recente do grupo, “Rehab”, foi lançado em 2006. A banda também tem belas participações em jogos de video-game. A primeira em 2002 com a música Cu Mon Feel The Noise, presente no Grand Theft Auto Vice City. A segunda participação foi em 2006 com a música Metal Health (Bang Your Head ) no jogo Grand Theft Auto: Vice City Stories. E a terceira, e última, foi também com a música Metal Health (Bang Your Head ), só que desta vez no Guitar Hero Encore Rock's The 80s, em 2007. A imprensa se manifestou dizendo que DuBrow morreu decorrente a uma overdose de cocaína, apesar de seus companheiros de banda não terem o conhecimento que ele ainda usava a droga.


[editar] Discografia
Rehab (2006)
Live & Rare (2006)
Guilty Pleasures (2001)
The Collection (2000)
Alive & Well (1999)
The Greatest Hits (1996)
Down to the Bone (1995)
Terrified (1993)
The Randy Rhoads Years (1993)
Winners Take All (1990)
Quiet Riot (1988)
QR III (1986)
Condition Critical (1984)
Metal Health (1983)
Quiet Riot II (1978)
Quiet Riot (1977)

" IRON MAIDEN "

Final da década de 70, o heavy metal não estava mais na moda. Melodias complexas, solos de guitarra, não faziam mais parte do cenário musical, o punk era o estilo simples e direto que tomou o lugar das paradas de bandas como Led Zeppelin, por exemplo.

É exatamente nesse contexto que surge o Iron Maiden, na chamada NWOBHM, a New Wave Of British Heavy Metal, uma segunda “leva” de bandas com este estilo pesado. É certo que bandas como Motörhead continuavam a existir, mas o heavy metal teve seu ressurgimento com Saxon, Def Leppard, Samsom e Iron Maiden.

Antes de se formar o Iron Maiden, Steve Harris, seu fundador, teve uma banda chamada Influence que depois recebeu o nome de Gipsy Kiss, tudo isso no início da década de 70. Foi em 75 que Harris se juntou a Dave Murray - que na época tocava em uma banda chamada Secret - e assim nasceu o Iron Maiden. O primeiro compacto foi gravado em 78 com Paul Di’anno nos vocais e Doug Sampson na bateria, intitulado “The Soundhouse Tapes”. Esse compacto continha as músicas “Prowler”, “Invasion” e “Iron Maiden”.

“The Soundhouse Tapes” vendeu mais de 5 mil cópias em 10 dias. No ano seguinte assinaram um contrato com a EMI. Foi lançado o ‘single’ “Running Free”. Mudanças no Iron Maiden: sai Doug Sampson, que deixou a banda por razões de saúde, e entra Clive Burr. A banda conta com mais um guitarrista, Dennis Straton. Com essa formação, em 1980, gravam o primeiro álbum, Iron Maiden. É também nessa época que surge o conhecido mascote Eddie, criado por Derek Riggs, presente em todas as capas dos álbuns e também nos shows da banda.

Stratton deixou o Maiden para formar outra banda, o Lionheart. Em seu lugar entrou Adrian Smith que era vizinho e amigo de colégio de Dave Murray. O segundo LP, “Killers”, é gravado em 1981 e o Maiden entra em sua primeira turnê mundial, que dura 8 meses e passa por 15 países. Dessa turnê, que incluiu o Japão, sai o álbum ao vivo “Maiden Japan”. No final dessa turnê, Bruce Dickinson, que na época cantava no Samson, vem substituir Paul Di’anno - cuja voz não era suficiente para acompanhar o som da banda.

Em 82, gravaram “The Number Of The Beast”, saindo para a segunda turnê mundial: 179 shows em 10 meses de estrada. Na volta pra casa, uma surpresa: em todo o mundo o álbum vendeu mais de 2 milhões de cópias rendendo dois discos de platina. No ano seguinte saiu “Piece Of Mind”. Na mesma época, Nicko McBrian entra para o Iron Maiden e assume a bateria. Em 85 estiveram no Brasil para a 1ª edição do Rock in Rio, levando milhares de fãs brasileiros à loucura.

Vários álbuns, muitas turnês e o Maiden só crescia e fazia aparecer o heavy metal, conquistando fãs em todos os lugares. Mais mudanças aconteceram com o Iron Maiden: Janick Gers entrou no lugar de Adrian Smith. A chama do heavy metal só deu uma apagadinha quando lançaram o fraco “No Prayer For The Dying”, mas ela logo foi intensificada com o lançamento de “Fear Of The Dark”, de 1992.

Em 1993 uma surpresa que assustou muitos fãs pelo mundo: Bruce Dickinson resolveu deixar o Maiden e se dedicar à sua carreira solo - muito bem sucedida diga-se de passagem. Quem assumiu os vocais foi Blaze Bayley, não muito bem aceito pelos fãs. Os álbuns que vieram na sequência mostram um Iron Maiden um pouco diferente. As opiniões se dividem, o Iron Maiden vem mais duas vezes para o Brasil: em 96 (Monsters Of Rock) e no final de 98.

No início de 99, na onda das voltas clássicas - vide Black Sabbath e Kiss -, rolam boatos de que Bruce vai retornar à Donzela. Dizem também que a turnê que passou pelo Brasil foi a última com Blaze nos vocais. O fãs se agitam e em fevereiro vem a confirmação: Bruce está de volta. E não vem sozinho, traz consigo Adrian Smith e o Iron Maidem passa a ser um sexteto, com três guitarristas.

O resultado dessa formação inédita é “Brave New World”, de 2000, um álbum clássico do Iron Maiden que traz tudo o que um fã deseja, desde a capa com o Eddie até as linhas de baixo empolgantes e o vocal agudo de Bruce Dickinson.

Em Janeiro de 2001, a banda tocou no Rock In Rio III provando estar ainda em grande forma. Esse show foi registrado pela equipe técnica da banda e o resultado foi o lançamento do CD e do DVD “Rock In Rio”, em 2002. No ano seguinte o Iron Maiden anunciou as datas da turnê “Give Me Ed...’Til I’m Dead Tour” que rodou toda a Europa até Setembro, culminado no lançamento de mais um inédito.

“Dance Of Death” agradou os fãs de longa data e conquistou mais alguns novos, mantendo a formação com três guitarristas. Em Janeiro de 2004, o Iron Maiden veio novamente ao Brasil, onde fez uma apresentação histórica no estádio do Pacaembu, em São Paulo. Essa turnê rendeu ainda o ao vivo “Death On The Road”, lançado em 2005.

Em 2006, lançam “A Matter of Life And Death”, com uma proposta um tanto diferente. Mais sombria que o habitual, a música do sexteto traz elementos progressivos. Uma longa turnê sucede o lançamento.

" VAN HALEN "

A família Van Halen era uma família de músicos. O pai de Edward e Alex tocava clarinete, e os dois aprenderam a tocar piano (clássico) desde cedo. Mais tarde, resolveram trocar o instrumento por uma guitarra e uma bateria. O curioso é que Eddie tocava bateria e Alex, guitarra! Com o tempo, Alex se interessou pela bateria e logo estava tocando melhor que o irmão, que decidiu ir tocar a guitarra. Troca maravilhosa se pensarmos nos músicos em que se tornaram. Isso tudo se deu no final dos anos 60 e início dos 70.

Os irmãos faziam covers em algumas bandas, e em 1972 David Lee Roth se mudou para a Califórnia (onde eles moravam). Eddie, que fazia os vocais nas bandas em que tocava na época, chamou David (então na banda The Red Ball Jets) para ser o vocalista e começaram a tocar juntos.

Foi numa noite, enquanto dividiam um show com uma banda chamada Snake, que eles conheceram Michael Anthony (que era o vocalista e baixista). Mike foi convidado a tocar com eles, mais tarde pediram que se juntasse à banda, que se chamava então, Mammoth.

Nessa época, descobriram que havia outra banda nos E.U.A. com esse mesmo nome, foi decido troca-lo. Alguns nomes foram sugeridos mas acabaram decidindo pelo sobrenome dos irmãos Van Halen.

Em 76, quando tocavam num bar em Los Angeles, Gene Simons (Kiss) descobriu-os e decidiu fazer uma demo com a banda (cujo equipamento era todo emprestado!). A demo, que continha a primeira versão de Runnin'with the Devil, que não deu muito certo, não sendo aceita pelas gravadoras. No ano seguinte, um produtor da Warner conheceu a banda (no mesmo bar em que Gene os encontrou) e contratou-os. Em 78 saiu o primeiro álbum: Van Halen.

O sucesso veio não só do público (que adorou a banda) mas também da crítica. A banda lançou mais 5 álbuns nos cinco anos seguintes, mantendo a formação original. No final de 1983 a banda se apresentou aqui no Brasil, para a sorte de quem foi, pois a banda não voltou desde então. Em 85, David decide deixar a banda e seguir carreira solo, para desespero dos fãs.

Foi Frank Zappa quem recomendou um novo vocalista, Sammy Hagar, para o Van Halen. logo no primeiro encontro no estúdio, foi composta Summer Nights, indicando que Sammy seria o substituto perfeito. O álbum seguinte foi 5150, que se tornou o número 1 da parada norte americana, com sucessos como Dreams e Why Can't This Be Love?. Os fãs preocupados podiam agora dormir tranquilos, pois o Van Halen estava com força total.

Mais 4 LP's e muito sucesso, e nova preocupação para os fãs. Sammy diz que foi despedido da banda, apesar de Eddie insistir que Sammy saiu amigavelmente e por vontade própria. Não se sabe ao certo, o fato é que David Lee Roth voltou para gravar duas músicas, Can't Get This Stuff No More e Me Wise Magic, que seriam incluídas no Best Of Vol. 1, de 96, dizem que isso provocou ciúmes em Sammy. Cogitou-se a idéia de uma volta à formação original, o que na verdade, não aconteceu.

Ray Danniels, empresário da banda, sugeriu Gary Cherone (ex- Extreme) para a vaga de vocalista. Foi marcado um encontro no qual a banda aceitou-o de imediato. No início de 1998, saiu Van Halen III que acabou conseguindo ótimas vendas, agradando a maioria dos fãs do grupo. Infelizmente, Cherone não ficou muito tempo no novo emprego, deixando a banda logo após a turnê de divulgação do disco.

Lançado em 2003, o DVD “The Van Halen Story: The Early Years” relembra toda a trajetória da banda. “The Best Of Both Worlds”, chegou às lojas dois anos depois reunindo 33 clássicos de sucesso do grupo, além das inéditas “It’s About Time”, “Learning To See” e o single “Up For Breackfast.

Não se sabe ao certo qual será o futuro do Van Halen. Muitos boatos sobre uma possível volta de David Lee Roth nos vocais são confirmados e desmentidos a todo instante. Em 2005 depois de uma nota publicada pelo baixista Michael Anthony, no site oficial, voltou a se questionar sobre o futuro da banda.

" OZZY OSBOURNE "

Ozzy teve uma infância não muito fácil, seus pais eram bastante pobres. Eram em seis irmãos e Ozzy começou a trabalhar cedo, teve vários empregos, inclusive de afinador de buzinas numa montadora de carros. Aos 17 anos começou a furtar lojas e acabou sendo preso. Foi numa dessas estadias na prisão que ele fez as famosas tatuagens que possui nas mãos e nos joelhos.

Sua primeira banda tinha o nome de Approach, mas não durou muito. Depois de passar por outra banda, conheceu Terry "Gezzer" Butler, que o procurou através de um anúncio para formar o Rare Breed. Logo vieram Bill Ward e Tony Iommi que, na época, tocavam no Mythology. O nome da banda mudou para Polka Tulk Blues Band e depois para Earth até que finalmente escolheram o nome ideal: Black Sabbath.

Ozzy foi líder e fundador do Black Sabbath, referência musical de dez entre dez artistas do gênero, e destacou-se internacionalmente com a banda, através de canções imortais do heavy metal, como Changes, Paranoid e War Pigs.

Após sua saida da banda em 1979, motivada por desentendimentos com os outros integrantes, principalmente Tonny Iommi, Ozzy Osbourne manteve sua carreira em alta, convocando Randy Rhoads (ex-guitarrista do Quiet Riot) para juntar-se a ele.

Logo vieram Blizzard of Ozz e Diary of A Madman. Infelizmente, em 1982, Randy Rhoads faleceu em um desastre aéreo deixando uma lacuna difícil de ser preenchida. Speak Of The Devil (ou ainda Talk of The Devil, como saiu o título no Reino Unido) veio ainda neste ano e trazia canções ao vivo do Black Sabbath. Mais tarde, Ozzy lançaria Tribute, também ao vivo, dedicado ao falecido guitarrista.

O guitarrista Jake E. Lee juntou-se à banda e Ozzy continuou lançando ótimos álbuns como Bark at The Moon de 1983 e The Ultimate Sin de 1986. Nessa época, Ozzy já apresentava problemas com bebidas alcoolicas.

A carreira do Ozzy é permeada por histórias curiosas e até engraçadas. A famosa história do morcego, que Ozzy mordeu no meio de um show, foi menos interessante do que os fãs imaginam. Ozzy teve que tomar injeções, teve choque anafilático e cancelou uma porção de shows. Ele não sabia que era um morcego de verdade quando abocanhou o pobre animalzinho. Outra famosa é a acusação de incitação ao suicídio com a música Suicide Solution. Ozzy foi absolvido de todas as acusações.

Zakk Wilde veio substituir Jake e pouco antes dos anos 90 foi cogitada uma volta do Sabbath com Ozzy, o que acabou não acontecendo. Foi na década de 90 que Ozzy largou o álcool. Anunciou ainda que estava pendurando as chuteiras depois do lançamento de No More Tears, mas isso não durou muito para a alegria dos fãs.

Vieram Ozzmosis e Ozzman Cometh e no ano passado a tão esperada reunião finalmente aconteceu: Ozzy voltou para o microfone do Sabbath. Nos anos seguintes, Ozzy lançou pelo seu selo Ozz Records álbuns que registram os melhores momentos dos Ozzfests, festival no qual sempre toca com o Sabbath: The Ozzfest, Ozzfest- Second Stage Live e Ozzfest-The Second Millenium.

Finalmente, em 2001, o vocalista lança seu primeiro trabalho solo em seis anos: Down to Earth, com Zakk Wylde (guitarra), Robert Trujillo (baixo) e Mike Bordin (bateria), iniciando mais uma turnê.

Logo a seguir, Ozzy entrou na onda dos 'reality shows' e teve sua vida pessoal (e de sua família) invadidas pela MTV. A produção do seriado "The Osbournes" rendeu a ele fama em programas de TV, jornais e revistas que sequer falavam de sua carreira ou sua música. A notícia era sempre a excentricidade dele e de sua família. Os fãs se dividiram: Enquanto alguns achavam que o programa só servia para mostrar uma imagem ruim do músico, outros gostaram da oportunidade de conhecer a intimidade do ídolo.

No ano seguinte, "Live at Budokan" chega às lojas, e, em 2003, a coletânea dupla "The Essential Ozzy Osbourne" é lançada. O baixista Robert Trujillo abandona Ozzy para entrar no Metallica e é substituído por Jason Newsted, ex-Metallica, numa incrível troca de bandas.

Já em 2005 chega no mercado um box especial, intitulado “Prince Of Darkness”, contendo quatro discos. Como toda caixa especial, o novo material reuniu algumas faixas raras, sobras de estúdio, entre outras surpresas. Um dos discos é marcado pela grande quantidade de covers. O CD traz Ozzy cantando “Sympathy For The Devil”, do Rolling Stones, “In My Life”, dos Beatles, “21st Century Schizoid Man”, do King Crimson e “Stayin'Alive”, do Bee Gees.

Ainda no mesmo ano o cantor se prepara para entrar em estúdio para a gravação do sucessor de “Down To Earth”, de 2001, ainda sem título definido. O novo trabalho de Ozzy Osbourne foi lançado no começo de 2006.

" BLACK SABBATH "

Formado na Inglaterra, em 1968, o Black Sabbath foi pioneiro de um estilo copiado por inúmeras bandas nos anos 70 e 80: guitarras pesadas misturadas a temas sobrenaturais. A formação original era: Ozzy Osbourne (vocalista), Tony Iommi (guitarrista), Geezer Butler (baixista) e Bill Ward (baterista).

O primeiro álbum, homônimo, veio em 1969 conquistando fãs por todo o Reino Unido. O sucesso mundial veio com o segundo e clássico álbum Paranoid, que rendeu um disco de platina para a banda. Master of Reality, o terceiro álbum do Black Sabbath, foi lançado em 1971 e nos anos seguintes se seguiram os álbuns, todos de uma impressionante qualidade e com vendagens altíssimas - um sucesso absoluto.

Em 1979, uma mudança: o "front man" Ozzy Osbourne deixou a banda sendo substituído por Ronnie James Dio (ex-Elf e ex-Rainbow). Dio não deixou a peteca cair, ficando na banda até 1982 e gravando 3 álbuns. Sua saída do Sabbath não foi muito amigável. Outra mudança dessa época foi a troca de baterista: sai Bill Ward e entra Vinnie Appice.

Vinnie também saiu em 82, e Bill Ward voltou ao Sabbath. O novo vocalista veio diretamente do Deep Purple: Ian Gillan, quando gravaram o álbum Born Again. Mais mudanças no Black Sabbath: Gillan sai, outros tentam assumir o posto, sem sucesso. A banda encerra suas atividades.

Em 86, Iommi lança um disco que parece anunciar a volta do Sabbath: Black Sabbath featuring Tony Iommi, que conta com Glenn Hughes (ex-Deep Purple) como vocalista. Tony Martin assume o posto para as gravação de The Eternal Idol. Outros integrantes também são substituídos, e em 1992 um clássico chega às lojas: Dehumanizer, que conta com Dio novamente nos vocais.

O décimo oitavo álbum, Cross Purposes chega em 94 (qunado tocaram aqui, no Monsters). A formação da banda consistia de Tony Martin (de novo), Geezer Butler, Tony Iommi e Bobb Rondinelli na bateria. O Sabbath conquistou milhares de fãs por todo o mundo, vendeu milhões de cópias e continua sendo a lenda viva do heavy metal.

Em 1995 o Black Sabbath lançou Forbidden, com o destaque para as músicas The Illusion of Power, Get a Grip, Shaking Off The Chains e Sick and Tired. A formação da banda consistia de Tony Martin, Neil Murray (baixo), Tony Iommi e Cozy Powell (bateria). Cozzy Powel deixou a banda no meio da turnê americana e foi substituído por Bobby Rondinelli.

No ano seguinte saiu uma coletânea. Em 1998 hove uma volta da formação original, com Ozzy que resultou em Reunion, álbum ao vivo com os maiores sucessos do Sabbath e mais duas músicas inéditas gravadas em estúdio, Psycho Man e Selling my Soul. Uma turnê seguiu essa reunião e o Black Sabbath voltou a se separar.

" AC/DC "

O AC/DC foi uma das bandas que inventou o rock pesado. Ficou conhecido pelos seus integrantes usarem uniformes escolares nos shows. Tudo começou em 1973, Sydney, na Austrália, quando os irmãos Angus e Malcolm Young resolveram formar uma banda. No ano seguinte gravaram um compacto que mais tarde seria o High Voltage. A formação veio a se completar em 75 com Bon Scott (vocais), Mark Evans (baixo) e Phil Rudd (bateria).

Nesse mesmo ano lançaram T.N.T. e em 1976, Dirty Deeds Done Dirt Cheap. Esses dois álbuns conseguiram a atenção da mídia e conquistaram milhares de fãs. O AC/DC saiu em sua primeira turnê mundial (Reino Unido e Europa).

Let There Be Rock saiu em 77, e mudanças ocorreram no AC/DC: saiu o baixista Evans e Cliff Williams entrou em seu lugar. No ano seguinte saiu Powerage e If You Want Blood (You've Got It) dois grandes álbuns. O single Highway to Hell chegou ao top 20 no Reino Unido e ao top 10 nos Estados Unidos.

Em 19 de fevereiro de 1980, uma péssima notícia: a trágica morte do vocalista Bon Scott, afogado em seu próprio vômito depois de um porre homérico. A perda marcou profundamente a banda. No mesmo ano, porém, o AC/DC voltou com tudo, lançando Back in Black com novo vocalista: Brian Johnson. O álbum foi uma homenagem (até no nome) à Bon, vendendo mais de 10 milhões de cópias só nos E.U.A. na época de seu lançamento.

Em 81, For Those About to Rock (We Salute You) foi lançado e na sequência, outra mudança: Rudd foi substituído por Simon Wright. Assim a banda continuou lançando ótimos álbuns praticamente todos os anos (menos em 87), entre eles: '74 Jailbreak e Who Made Who. Em 89, Simon deixou o AC/DC para tocar com Ronnie James Dio e em seu lugar entrou Chris Slade. Até o início dos anos 90, o AC/DC vendeu mais de 80 milhões de álbuns em todo o mundo!

No ano seguinte, a banda ganhou o Grammy de melhor álbum de Hard Rock com The Razor's Edge. O álbum Ballbreaker de 1995 contou com a volta do baterista Phil Rudd. Em novembro de 97 saiu um box com 5 D's, intitulado Bonfire, um tributo a Bon Scott.

Finalmente, em 2000, a banda lança seu mais recente álbum, “Stiff Upper Lip”, cuja faixa-título chega ao primeiro lugar nas paradas das rádios americanas. O álbum torna-se sucesso absoluto de vendas, e consegue inclusive chegar ao topo do podium da Billboard.

Em 2004 o vocalista do grupo Brian Johnson assinou as músicas de um musical sobre Helena de Tróia trazendo Dolores O'Riordan, do Cranberries no papel principal. O disco “Back in Time” relançado em 2003, conquistou o prêmio da Associação da Indústria Fonográfica nos Estados Unidos, depois de ter vendido mais de 20 milhões de cópias.

Em 2005 o grupo colocou nas lojas o DVD “Family Jewels” e anunciou seu retorno aos estúdios em breve para as gravações da próxima bolacha da carreira.