Os X são uma banda de punk rock, norte-americana, formada em 1977, em Los Angeles, Califórnia. Considerada umas das bandas mais importantes deste movimento, nos EUA, nunca atingiriam, no entanto, o grande público. Também ficaram conhecidos pelo dueto vocal de seus líderes e principais compositores, John Doe e Exene Cervenka,
algo incomum para bandas punk da época.
Os X surgiram em 1977, em Los Angeles, pela mão de John Doe (verdadeiro nome: John Duchac; baixista e compositor), sua esposa Exene Cervenka (nome verdadeiro: Christine Cervenka; vocais), Billy Zoom (guitarra) e D.J. Bonebrake (bateria), e foram apadrinhados por Ray Manzarek, dos The Doors, que fez a produção do primeiro álbum Los Angeles, em 1980.
Os álbuns seguintes Wild Gift, de 1981, e Under the Big Black, de 1982, demonstram a força e energia do seu som, que mistura hard rock a country e punk. Em 1983, lançam novo álbum, More Fun in the New World, com um som mais comercial. Este álbum não é bem recebido pelos fãs dos primeiros álbuns, mas recebe boas críticas da revista Rolling Stone, ganhando novos seguidores.
Paralelamente, o grupo tinha outro projecto musical de country e folk, denominado The Knitters, formado pelos mesmos membros dos X, excepto, Billy Zoom, que é substituído por Dave Alvin, dos The Blasters, e por Johnny Ray Bartel. Em 1985, gravam Poor Little Critter in the Road.
Em 1986, após o lançamento de Ain't Love Grand, Zoom deixa a banda, e é substituído por Tony Gilkyson, dos Lone Justice. Com este novo membro, o grupo lança o seu álbum mais pesado, See How We Are, em 1987. No ano seguinte, gravam o álbum ao vivo Live at the Whisky a Go-Go, e suspendem os seus trabalhos até 1993.
Neste período, Doe e Cervenka divorciam-se, e lançam trabalhos a solo. Cervenka com Old Wives Tales (1989) e Running Sacred (1990). Esta também colabora com Lydia Lunch e Wanda Coleman, como poeta e narradora. Doe edita Meet John Doe, em 1990.
A par da carreira de músico, John Doe trabalhou como actor em vários filmes, dos quais se destacam "Salvador", de Oliver Stone; Border Rádio e Sugar Town, de Allison Anders; Great Balls of Fire (biografia de Jerry Lee Lewis); The Good Girl, de Miguel Arteta; Boogie Nights, de Paul Thomas Anderson; e Roadside Prophets, filme independente, com a participação de Adam Horovitz, dos Beasty Boys. Na televisão, entrou em diversos episódios de Roswell.
Em 1993, os X regressam com um novo álbum, Hey Zeus!, que não atinge o nível dos anteriores, e leva a novo período de trabalhos a solo. John Doe grava Unclogged, em 1995.
Os X também participaram em filmes como The Decline of Western Civilization (um documentário sobre o fenômeno punk, de 1981), Urgh! A Music War (1981) e X: The Unheard Music (história dos X, de 1986).
Em 2005, os X comemoraram 25 anos de carreira, editando Live In Los Angeles em DVD e CD. Em 2006-2007, a banda teve sua música "Los Angeles" presente no jogo Guitar Hero Encore: Rocks the 80's, sendo esta uma das canções mais difíceis do jogo.
Em 2011, os X abriram os shows do Pearl Jam no Brasil.
Discografia
Álbuns
Los Angeles, (1980)
Wild Gift, (1981)
Under the Big Black Sun, (1982)
More Fun in the New World, (1983)
Ain't Love Grand!, (1985)
See How We Are, (1987)
Hey Zeus!, (1993)
Merry Xmas From X (2009)
Ao vivo
Live at the Whisky a Go-Go, (1988)
Unclogged, (1995)
Live in Los Angeles, (2005)
Compilações
Beyond and Back: The X Anthology, (1997)
The Best: Make the Music Go Bang!, (2004)
X no Allmusic (em inglês)
Raspberries foi uma banda de power pop norte-americana de Ohio, formada no ano de 1970 pelos membros fundadores Eric Carmen, Wally Bryson, Jim Bonfanti e John Aleksic. No final do mesmo ano este último integrante deixa a banda, sendo substituído por Dave Smalley. Esta é a formação clássica que, segundo o Allmusic, "cortou as pretensões épicas e a pomposidade do rock dos 70s com o orgulho de recuperar o espírito e a simplicidade do pop clássico, recordando o auge da era da invasão britânica, requintadamente trabalhada com melodias e harmonias dolorosamente lindas". Seu maior sucesso foi "Go All The Way", atingindo a posição #5 nas posições da revista Billboard.
1970-1971: Início
Em 1970 Eric Carmen (guitarra, vocal, piano), Wally Bryson (guitarra), Jim Bonfanti (bateria) e John Aleksic (baixo), provenientes das bandas de Cleveland The Choir e Cyrus Erie se reúnem para formar o Raspberries. A pretensão deste novo grupo era a de captar a sonoridade das bandas The Beatles, The Beach Boys, The Who, Small Faces, The Rolling Stones, The Kinks, The Byrds e outras similares, que fizeram sucesso nos EUA em meados da década de 60. John Aleksic deixou a banda no final do mesmo ano e o trio remanescente passou a tocar todos os domingos num clube local, o Agora. De acordo com o Allmusic "com seus cabelos curtos, roupas combinando e sonoridade similar à dos Beatles, a banda seguia em oposição direta à mentalidade hard rock de Cleveland, mas bastaram alguns shows para se tornarem uma das mais populares da cidade". Próximo ao Agora gravaram uma primeira demo com as músicas "I Saw The Light", "Come Around And See Me", "Please Let Me Come Back Home" e "Oh Tonight", nos estúdios Agency. A partir de 1971 outro integrante do The Choir se junta ao grupo após voltar do Vietnam, o guitarrista Dave Smalley, que faz sua primeira apresentação com o Raspberries em 5 de maio de 1971. Como o substituído era baixista, coube a Eric Carmen assumir o instrumento. Após uma série de shows em Kent, a banda já estava abrindo os shows de Chuck Berry em Columbus e Cleveland. Por esta época o produtor Jimmy Lenner recebe a fita com as demos gravadas no Agency e se impressiona, organizando uma audiência com sete grandes gravadoras pela posse da banda, que assina com a Capitol.
1972-1973: Raspberries, Fresh, Side 3
Todos os quatro discos da banda passaram a ser produzidos por Jimmy Lenner. O primeiro disco do Raspberries, homônimo, lançado em 1972, apresentava em sua capa um adesivo raspável com fragrância de framboesa (fruta que nomeia o grupo) e continha o primeiro single lançado por eles, a balada "Don't Want To Say Goodbye", que chegou na posição #90 segundo o site oficial da banda. O segundo single lançado, "Go All The Way", catapultou a banda à posição #5 e lhes rendeu um disco de ouro. Seguiu-se uma turnê por todo os EUA, gravando no mesmo ano seu segundo disco, Fresh, no Record Plant de Nova Iorque e apenas quatro meses após seu debut. Os singles provenientes deste disco, "I Wanna Be With You" e "Let's Pretend", chegam respectivamente às posições #16 e #35. Em conexão com o lançamento de "Let's Pretend", a Capitol e a revista Star propõem o sorteio de um veículo conhecido como Raspberries Rollswagen, um peculiar veículo cor de framboesa que reúne características de Fusca e Rolls-Royce. Após uma pequena turnê pela Europa, com shows na França e Alemanha, e aparições em vários programas da TV americana, em 1973, a banda volta para os estúdios Record Plant para gravar o LP Side 3. A capa do disco lançado foi curiosamente cortada para dar ao produto o formato de uma caixa lotada de framboesas. A sonoridade está mais pesada, como atestam os singles de "Tonight", "I'm a Rocker" e "Ecstasy". Em 26 de Setembro do mesmo ano tocam no Carnegie Hall e adquirem mais notoriedade ainda; porém o disco lançado não atinge nem a posição número #100 em vendas e as tensões criativas já presentes acabam por retirar Jim Bonfanti e Dave Smalley de cena.
1974-1975: Starting Over, fim
No lugar de Smalley e Bonfanti, junta-se ao grupo o baixista Scott McCarl e outro ex integrante do Cyrus Erie, o baterista Michael McBride. Começam incessantes turnês pelos Estados Unidos, calibrando o som e apresentando os novos integrantes. Gravam Starting Over e conhecem John Lennon nos mesmos estúdios, surgindo até rumores de que o ex Beatle ajudou nas mixagens do álbum. No mesmo período a banda toca no Central Park por ocasião de um evento gratuito organizado por Lennon e Harry Nilsson. Starting Over sai em 1974, aclamado pela revista Rolling Stone como um dos melhores discos do ano e contendo "Overnight Sensation (Hit Record)", que fica em #18 nas cartas da Billboard. Anos depois, em 1990 e em edição especial, a Rolling Stone a inclui numa lista dos 100 melhores singles. 1975 começa com um show no mesmo Agora em que iniciaram as apresentações. Wally Bryson sofre uma lesão no ombro e cai fora, deixando o grupo como um trio. O guitarrista da banda Rainbow Canyon, Billy Hanna, é chamado para as datas finais de suas turnês, sendo a última apresentação ao vivo no dia 19 de abril em Scranton, Pensilvânia. Pouco depois o trio se separa. Eric Carmen sai em carreira solo, lançando a balada "All by Myself"; enquanto Wally Bryson posteriormente resolve montar o Fotomaker no final daquela década.
Década de 90 - 2000-2007: Reconhecimento, retorno, reunião, Live on Sunset Strip
Com o passar dos anos o legado de gravações da banda se tornava lendário para os fãs de seu tipo de música. Em 1991 a Capitol lança a coletânea Capitol Collectors Series e em 1996 a gravadora inglesa RPM lança dois volumes em CD, intitulados Power Pop, com as gravações completas dos seus quatro discos de estúdio e notas históricas de Ken Sharp. No mesmo ano é lançado o tributo Preserved, com The Rubinoos, Off Broadway e outras bandas. O legado acaba por reunir a banda, que utiliza-se de uma frase para resumir seu retorno "Eles disseram que nunca iria acontecer... eles estavam errados". Voltam em 2000 sem Carmen para a gravação de um EP intitulado Refreshed. Em 2004 já estão com a formação mais consagrada do grupo na ativa novamente, com Eric Carmen, Wally Bryson, Jim Bonfanti e Dave Smalley. Os primeiros shows foram numa casa recém inaugirada, o Cleveland House of Blues, em 26 de novembro e na virada do ano. Partem em 2005 para se apresentar em cidades como Chicago, Denver, Nova Iorque e Atlantic City. Aparecem na VH1 de TV por uma hora com um especial que inclui entrevistas e uma versão acústica de "I Wanna Be With You". Encerram a turnê novamente na House of Blues. Em 2006 preparam e lançam em 2007 seu primeiro disco ao vivo, Live on Sunset Strip, gravado em Los Angeles.
Discografia
Raspberries (1972) - Capitol Fresh (1972) - Capitol Side 3 (1973) - Capitol Starting Over (1974) - Capitol
Álbuns ao vivo
Live on Sunset Strip (2007) - Rykodisc
EPs
Refreshed (2000) - Legendstar
Tributo
Preserved (1996) - Ginger
Coletâneas
Raspberries' Best - Featuring Eric Carmen (1976) - Capitol Lil' Bit of Gold EP (1988) - Rhino Capitol Collectors Series (1991) - Capitol Power Pop Volume One (1996) - RPM Power Pop Volume Two (1996) - RPM The Very Best of The Raspberries (2002) - Cherry Red Raspberries Greatest (2005) - Capitol
Bibliografia
Larkin, Colin (1997). The Virgin Encyclopedia of Seventies Music. Virgin / Muze Inc, página 349. ISBN 0-7535-0154-6.
Bachman-Turner Overdrive (freqüentemente conhecida como BTO) é um grupo de rock canadense de Winnipeg, Manitoba, que lançou uma série de álbuns e singles na década de 70. O nome da família Bachman é pronunciado "back-man", pronúncia que a própria banda usa. A pronúncia alternativa como "bok-man", especialmente na rádio americana, é tão difundida que a banda não a corrige mais e ambas as pronúncias tornaram-se aceitas. O autor de horror-ficção, Stephen King, inspirou-se no nome da banda para seu pseudônimo Richard Bachman. Brave Belt foi a banda precursora de BTO, formada em 1971 por Randy Bachman e Chad Allan, ambos ex integrantes de The Guess Who, e o baterista Robin "Robbie" Bachman. Essencialmente, Randy estava produzindo o álbum para Allan; ele e Robbie proviam boa parte do trabalho instrumental. Quando requisitados pela gravadora para uma turnê, Randy convidou seu colega baixista/vocalista de Winnipeg C.F. "Fred" Turner para se juntar às atuações agendadas da banda. O primeiro álbum de Brave Belt, que levava o nome da banda, não obteve sucesso nas vendas, e Chad Allen deixou a banda logo após o início da tour. Por não haver um líder vocal de prontidão para substituir, Turner foi convidado a ser um membro de tempo integral e liderar o vocal para a gravação de Brave Belt II em 1972. Brave Belt II também falhou em alcançar sucesso nas paradas, e em 1972 a tour de suporte ao álbum foi cancelada na metade. Mas a influência de Turner já podia ser notada, conforme a banda migrava de um puro rock-country para um som mais pesado, caracterizado pelo peso da guitarra e pela voz forte e áspera de Turner. Chad Allan aparece como vocalista em duas faixas de Brave Belt II, mas estava essencialmente fora da banda para qualquer turnê. Durante esse período, Tim Bachman foi agregado ao grupo como um segundo guitarrista pois a banda sentira sua formação de apenas 3 integrantes restritiva. Firmaram novo acordo com a Mercury Records, a qual Randy Bachman se referiu como tiro de sorte: Após sua fita demo ser rejeitada 26 vezes, Bachman estava preparado para dizer para os outros membros da banda que não seria mais possível manter seus salários, "e eles teriam que arrumar os temidos empregos comuns".Mas o destino tomou outro rumo - em Abril de 1973, Charlie Fach da Mercury Records retornou ao seu posto após uma viagem a França para encontrar em sua mesa uma pilha de fitas demos ainda não tocadas. Querendo começar do zero, jogou todas as fitas numa lata de lixo, exceto uma, que caiu no chão fora da lata. Fach então pegou a fita e notou o nome Bachman nela. Lembrou-se de ter conversado com ele no ano anterior e de ter dito a Bachman que se alguma vez produzisse uma demo para mandá-la a ele. Enquanto tocava a primeira faixa, "Gimme Your Money Please," Fach telefonou para Bachman para dizer que queria contratar a banda. Até o momento a fita demo da banda ainda se chamava Brave Belt III. Fach convenceu a banda de que um novo nome era necessário; e apostava no reconhecimento do nome dos membros da banda. A banda já havia cogitado a hipótese de usar seus nomes de família. No caminho de volta de uma atuação em Toronto, ao notarem uma revista de caminhões chamada Overdrive numa loja Windsor, Turner escreveu "Bachman-Turner Overdrive" e as iniciais "B.T.O." em um guardanapo. O resto da banda decidiu que o acréscimo de "Overdrive" era a maneira perfeita de descrever sua música. BTO lançou seu álbum auto intitulado em Maio de 1973. O álbum estorou nos E.U.A. por cidades litorâneas como Detroit e Buffalo, e permaneceu nas paradas por muitas semanas apesar da falta de um verdadeiro "single". Este foi o precurso de seu eminente sucesso.
Estouro e Sucesso
O segundo álbum, Bachman-Turner Overdrive II, foi lançado em dezembro do mesmo ano e se tornou sucesso nas paradas nos E.U.A. e Canadá. Este também rendeu dois de seus mais conhecidos singles, "Let it Ride" e "Takin’ Care of Business". Randy já havia escrito o escopo de "Takin’ Care of Business" oito anos antes como "White Collar Worker" ainda no The Guess Who, mas a banda sentiu que aquele não era seu tipo de música. Ela reapareceu no repertório de BTO durante shows de suporte ao primeiro álbum, por vontade de Randy, "para dar a Fred Turner a chance de descansar a voz". Randy ouvira um dia antes DJ Johnny Jane dizer 'We're takin' care of business on C-Fox radio', e decidiu inseir a frase "takin' care of business" no coro onde estava previamente "white collar worker". Tim Bachman deixou a banda no início de 1974, logo após o lançamento de Bachman-Turner Overdrive II. Há diferentes versões sobre as razões de sua saída. Muitos afirmam que ele deixou a banda por assuntos pessoais e de estilo de vida... que estava para se casar e/ou queria estudar engenharia de som e produção. Mas em uma entrevista em 2002, o irmão Robbie disse "Ele foi basicamente convidado a sair. Ele não era calibre para o BTO era difícil contar com ele. Acho que a banda estava conflituosa com sua vida". Durante a turnê de suporte para o BTO II, Tim foi substituído por Blair Thornton, que havia participado da banda de Vancouver, Crosstown Bus. O primeiro álbum com a formação modificada, Not Fragile de 1974, tornou-se um grande sucesso e alcançou o 1º lugar nas paradas americanas e canadenses. O álbum incluía o single "You Ain’t Seen Nothing Yet" que alcançou primeiro lugar nas paradas, e "Roll On Down the Highway", favorita em uma rádio americana de rock'n roll. A banda continuou firme na produção de álbuns bem sucedidos em meados dos anos 70, incluindo Four Wheel Drive e Head On (ambos em 1975). Cada um desses álbuns produziu um single: "Hey You" (from Four Wheel Drive) e "Take it Like a Man" (from Head On). Esta última conta com a participação de Little Richard no piano. Head On também inclui a composição de Randy Bachman, "Lookin' Out for #1," que garantiu considerável sucesso nas estações de rock tradicional e de "soft" rock.
Decadência
A primeira coletânea de BTO, Best of BTO (So Far), foi lançada em 1976 e trazia canções de cada um dos cinco primeiros álbuns de estúdio da banda. “Freeways” (1977), foi o último álbum em que participou Randy Bachman, antes de deixar a banda para formar o Iron Horse junto com Tom Sparks e Chris Leighton. Apesar de o Bachman-Turner Overdrive ter perdido a sua alma, a banda continuou, reduzindo definitivamente seu nome para as siglas B.T.O.. Jim Clench substitui Randy, e gravam álbuns sem muita repercussão como “Street Action” (1978) e “Rock n´ Roll Nights” (1979). Em 1980, o B.T.O. deixaria de existir. Randy publicaria vários discos solo, antes de voltar de novo com a banda, em meados dos anos 80, agora composta por Randy, Tim, C. F. Turner e o ex-batera do guess Who, Garry Peterson, e gravaram o bom “Bachman-Turner Overdrive” (1984). O batera Robbie Bachman, por sua vez, com o nome B.T.O., começou a tocar pelos EUA, o que ocasionou brigas com seu irmão. Posteriormente, solucionados os problemas e unificada a banda, Randy voltou a deixar a banda para prosseguir sua carreira solo, sendo substituído por Randy Murray, que continua a tocar com seus companheiros até os dias de hoje.
Discografia
Álbuns de estúdio
1973 Bachman–Turner Overdrive Bachman–Turner Overdrive II 1974 Not Fragile 1975 Four Wheel Drive Head On Gold 1977 Freeways 1978 Street Action 1979 Rock n' Roll Nights 1984 Bachman–Turner Overdrive 2010 Bachman & Turner
Ao vivo
1977 BTO Live - Japan Tour 1986 Live! Live! Live! 1994 Best of Bachman–Turner Overdrive Live 1997 Motorcity Detroit USA Live 1998 King Biscuit Flower Hour: Bachman–Turner Overdrive
Compilações
1976 Best of BTO (So Far) 1983 You Ain't Seen Nothing Yet 1986 BTO's Greatest Gold 1993 The Anthology 1996 Trial by Fire: Greatest and Latest 1998 Takin' Care of Business Takin' Care of Business (Album) 2000 20th Century Masters: The Millennium Collection: The Best of Bachman–Turner Overdrive 2001 The Very Best of Bachman–Turner Overdrive 2005 Bachman–Turner Overdrive Gold
Singles
1973 "Blue Collar" "Let It Ride" 1974 "Takin' Care of Business" "Roll on Down the Highway" "You Ain't Seen Nothing Yet" 1975 "Hey You" 1976 "Gimme Your Money Please" "Take It Like a Man" "Lookin' Out for #1" "Down to the Line" 1977 "My Wheels Won't Turn" "Shotgun Rider" 1978 "Down the Road" 1979 "Jamaica" "Heartaches" 1984 "Service with a Smile" "For the Weekend " 1996 "The House of the Rising Sun"
Sylvester James (Los Angeles, 6 de setembro de 1947 - São Francisco, 16 de Dezembro de 1988) foi um cantor estadunidense. Ele é o responsável pelo grande sucesso "You Make Me Feel (Mighty Real)" gravado em 1978, faixa do álbum "Step II" (pela Fantasy Records), e que foi número 1 da Billboard club hits. Outro sucesso seu, "Dance (Disco Heat)". Embora o barítono fosse a tessitura natural de sua voz, ficou famoso por dominar excepcionalmente a técnica do falsete, com a qual gravou seus maiores sucessos. Gay assumido, fazia performances como drag queen, por vezes sendo chamado de "Rainha da discoteca". No início de 1987, revelou que era portador do HIV. Tendo sido criado em uma Igreja evangélica quando criança, respondeu, quando questionado se pensava que a doença era algum castigo de Deus por sua vida homossexual, afirmou:
“Eu não acredito que a AIDS seja ira de Deus. As pessoas tem a tendência de culpar Deus por tudo.”
Ficou aos cuidados da amiga de longa data Jeanie Tracy até o fim da vida. Faleceu em 16 de dezembro de 1988, aos 41 anos, em decorrência da AIDS.
Discografia
1973 Sylvester and the Hot Band 1974 Bazaar (performance de Sylvester & The Hot ba 1977 Sylvester 1978 Step II 1979 Stars 1980 Sell My Soul 1981 Too Hot To Sleep 1982 All I Need 1983 Call Me 1984 M-1015 Gravadora: Megatone 1986 Mutual Attraction
Álbuns gravados ao vivo
1979 Living Proof
Compilações
Mighty Real 1979 Sylvester's Greatest Hits: Nonstop Dance Party 1983 12 By 12 1985 Immortal 1989
Singles
1973 "Southern Man" (performance de Sylvester & The Hot Band) 1977 "Down, Down, Down" 1978 "Dance (Disco Heat)"You Make Me Feel Mighty Real 1979 "I (Who Have Nothing)" 1980 "You Are My Friend" 1981 "Here is My Love" 1982 "Do Ya Wanna Funk" (Patrick Cowley featuring Sylvester) 1983 "Hard Up" 1984 "Stargazing" 1985 "Take Me to Heaven" 1986 "Living for the City" 1987 "Mutual Attraction"
Secret Service foi uma banda sueca dos anos 70 E 80. Em 1979, Ola Håkansson, ex-vocalista do grupo Ola & the Janglers e então um publicitário da Sonet Records, juntou-se a Tim Norell e Ulf Wahlberg para escreverem algumas canções, que mandaram para o Melodifestivalen, um popular festival de canções sueco. Eles não venceram, mas resolveram continuar trabalhando juntos e mudaram o nome de Ola+3 para Secret Service. Ao lado de Ola Håkansson (vocal), Tim Norell e Ulf Wahlberg (teclados), a formação original incluiu Tony Lindberg (guitarra), Leif Paulsen (baixo) e Leif Johansson (bateria). Norell escreveu com Håkansson a maioria das canções da banda, no entanto não apareceu com eles no palco ou nas capas dos discos. O primeiro compacto do Secret Service, "Oh Susie" se tornou um sucesso na Suécia e vários outros países da Europa e na América Latina. O álbum de mesmo título incluiu "Ten O'Clock Postman", ganhou disco de ouro na Escandinávia. Outros sucessos se seguiram, como "Flash in the Night" (1982) e "Cry Softly", alcançando as primeiras posições em toda a Europa continental. Em meados dos anos 80 Norell e Håkansson começaram a escrever e produzir canções para outros artistas. O dueto de Ola Håkansson com a ex-ABBA Agnetha Fältskog, "The Way You Are", ganhou o compacto de ouro na Suécia. Em 1987, Håkansson, Norell e Wahlberg lançaram Aux Deux Magots, seu último disco como Secret Service. Os demais membros deixaram a banda e foram substituídos pelo multi-instrumentista Anders Hansson e o baixista Mats A. Lindberg. Hansson se tornaria parceiro de Håkansson e Norell no que seria conhecido como O Megatrio, um equivalente sueco do Stock-Aitken-Waterman. Em 1992, Håkansson e seus sócios estabeleceram a Stockholm Records como uma joint-venture da PolyGram. Eles produziram bandas como Army of Lovers e The Cardigans, entre outros.
Membros
Ola Håkansson - vocal Ulf Wahlberg - teclados Tonny Lindberg - guitarra Leif Paulsén - baixo Leif Johansson - bateria
Discografia
Oh Susie , 1979 Ye Si Ca , 1980 Flash in the Night, 1981 Cutting Corners, 1982 Jupiter Sign, 1984 When the Night closes in, 1985 Aux deux Magots, 1987 Top Secret - Greatest Hits, 2000
O grupo “Eruption” foi formado em 1974 em Londres pela vocalista Precious Wilson,
o guitarrista Greg Perrineau, o baixista Morgan Perrineau, o tecladista Gerry Williams e o baterista Eric Kingsley.
Wilson nasceu na Jamaica e se mudou com sua família para a Grã-Bretanha com 7 anos de idade.
Os outros membros da banda vieram de diferentes partes do Caribe e da África.
Em 1975, sua conquista na Inglaterra trouxe a gravadora RCA Soul Search Contest , que gravou seu primeiro single
“Let Me Take Your Back in Time” (1976) figuraram com destaque nas paradas Soul.
Em 1977, Boney M’s. “produtor Frank Farian levou o grupo Eruption sob sua responsabilidade
e assinou com a gravadora alemã Hansa Records. A musica “I Can’t Stand the Rain” de
1978 foi um grande sucesso internacional, chegando a posição cinco no Reino Unido e 18 nos EUA
(que era o seu único Top 40 EUA entrada). O sucesso foi selada com “One Way Ticket”,
que foi para posição 9 no Reino Unido no ano seguinte. Precious Wilson deixou o grupo em 1980 para seguir carreira solo
e foi substituída por Kim Davies. Eruption se desfez em meados dos anos 80 e Wilson é o único membro da
formação
original que ainda está ativa. Embora bem-sucedida como artista solo,
às vezes faz turnê sob o nome de
Eruption com seu novo grupo.
Guru Guru é uma banda de Krautrock alemão formada em 1968 por Mani Neumeier (bateria) e Uli Trepte (baixo)
e Jim Kennedy (guitarra), mais tarde substituído por Ax Genrich Kennedy, compondo assim a formação clássica do grupo.
Guru Guru estavam relacionados com a cena do free jazz tanto através de seu trabalho com a pianista suíça Irène Schweizer, como por seu líder, Neumeier, que já ganhou vários prêmios de jazz. A banda também foi influenciada por músicos de rock como Jimi Hendrix, Frank Zappa, The Who, Rolling Stones e os álbuns da fase inicial do Pink Floyd .
Entre as bandas próximas do Guru Guru estão o Amon Düül II, Can e Xhol Caravan,
com as quais o grupo participou de diversas jam sessions .
O frontman, Mani Neumeier (baterista e vocalista), tem um estilo original de tocar, e é muito conhecido na cena do jazz rock europeu. Ele também estava envolvido em vários outros projetos, como Tiere der Nacht, The Psychedelic monsterjam, Network de Damo Suzuki, Globe Unity Orchestra, Harmonia, Acid Mothers Guru Guru, VoodooTrance e Lover 303 .
Discografia
1970 UFO
1971 Hinten
1972 Känguru
1973 Guru Guru
1973 Don't Call Us, We Call You
1974 Dance of the Flames
1974 Der Elektrolurch(2 LP)
1975 Mani und seine Freunde
1976 Tango Fango
1977 Globetrotter
1978 Live (2 LP)
1979 Hey du
1981 Mani in Germani
1983 Mani Neumeiers neue Abenteuer (aka Guru Mani … )
1987 Jungle
1988 Guru Guru 88
1988 Live 72
1992 Shake Well – MC
1993 Shake Well
1995 Wah Wah
1996 Mask (limited edition)
1997 Moshi Moshi
1999 Live 98 (3 CD - Set, also on 2 LP)
2000 2000 Gurus
2003 Essen 1970
2005 In the Guru Lounge
2007 Wiesbaden
1972
2008 PSY
2009 Live on tour
2008
2009 Wiesbaden
1973
2011 Doublebind
Public Image Ltd, também referida como P.I.L. ou PIL, foi a banda de Johnny Rotten após o término de sua banda anterior, os Sex Pistols, uma das mais conhecidas dos primeiros tempos do punk rock. John Lydon (ex-Johnny Rotten) formou o PIL juntamente com o guitarrista Keith Levenne (ex-Clash), o baixista Jah Wooble e o baterista David Crowe. Em 1978 lançaram o compacto "Public Image" e logo depois o LP também chamado de Public Image. Então David Crowe saiu da banda e começou um rodízio de bateristas durante as gravações do próximo disco.
Edição original de Metal Box.
Em 1979 foi lançado o disco divisor de águas, Metal Box, disco triplo vendido numa caixa de metal de filmes. Após conflitos internos (a banda era extremamente preguiçosa e não ensaiava nem fazia shows regularmente), o baixista Jah Wooble saiu e deixou um vácuo para a banda. Após sua saída foi lançado em 1981 o disco Flowers of Romance, disco ácido e experimental. Então Keith Levenne também saiu da banda por conflitos com John. Em 1984, gravaram This is What you Want... This is What you Get, apresentando um som mais comercial indo em direção à pop music e a dance music. Em 1986, John reformulou o PIL e lançou o disco Album, Compact Disc ou Cassete dependendo do formato da mídia, do qual saiu seu maior sucesso, a canção "Rise". O último álbum da banda That What is Not de 1992, incliu um sample da música do Sex Pistols "God Save the Queen" na qual a voz do então jovem Lydon canta as palavras, "No future, no future...". Lydon terminou com o grupo um ano depois, após a Virgin Records se recusar a financiar a turnê do álbum, que foi financiada pelo próprio Lydon. A banda é precursora do pós-punk e mistura diferentes estilos como punk rock, new wave, música experimental, hip-hop entre outros.
Discografia
First Issue 1978 Metal Box 1979 Flowers of Romance 1981 This is What you Want... This is What you Get 1984 Album 1986 Happy? 1987 9 1989 That What is Not 1992
Álbuns ao vivo e compilações
Second Edition (reedição de Metal Box, 1979) Paris au Printemps Ao vivo, 1980 Live in Tokyo Ao vivo, 1983 Commercial Zone Pirata, 1983 The Greatest Hits, So Far Coletânea, 1990 Box Box Set, 1990 Plastic Box Box Set, 1999 Public Image/Second Edition (2003)
Singles
"Public Image" (1978) "Death Disco" (1979) "Memories" (1979) "Flowers of Romance" (1981) "This Is Not a Love Song" (1983) "Bad Life" (1984) "Rise" (1986) "Home" (1986) "Seattle" (1987) "The Body" (1987) "Disappointed" (1989) "Warrior" (1989) "Don't Ask Me" (1990) "Cruel" (1992)
Captain & Tennille é uma dupla musical pop norte-americano formado por Daryl Dragon e Toni Tennille. A dupla se conheceu na cidade de San Francisco (1971) indo trabalhar na Banda The Beach Boys. Em seguida formaram o conjunto "The Dragons". Contratados pela gravadora "A&M Records", lançaram seu único sucesso com o título "Love Will Keep Us Together". Receberam Grammy Awards em 1975.
